В этом посте я решила восполнить пробел и посвятить его другу Адама Ламберта. Так как многие здесь большие фаны Адама, то хотелось бы знать чуть больше о Саули. Как всегда я повторяю, наверное многое из фото и других материалов вам уже известно, но все же выношу на всеобщее обозрение. читать дальшекак пишут на одном портале- речь пойдет о парнях наших парней! Предупреждение детям до 18 лет и людям неприемлющим гомосексуальные отношения читать данный пост нерекомендуется!!!
Родился 28 марта 1985 года, Финляндия. Знаменит тем, что является победителем финского реалити-шоу «Большой Брат» 2007 года.
Саули- бойфренд Адама Ламберта, которого музыкант встретил осенью прошлого года в Хельсинки, в настоящее время живет вместе с ним в Лос-Анджелесе. За парой постоянно охотятся папарацци. Парни не скрывают отношений и не раз появлялись вместе на официальных мероприятиях.
Выходные - время баловства! А у нас, между прочим, назрел серьезный вопрос!! "Кто на свете всех милее, распрекрасней, голубее..." Хм... в смысле, я не об ЭТОМ А о том - знаете ли вы, что голубые глаза являются признаком честности и - прастихосспади - невинности?))))
Предлагаю выяснить - у кого из известных людей самые голубые глаза! Выкладывать по 1 личности в коммент - Имя, род профессии обязательны - фото с документальным подтверждением "голубизны" - глаз, глаз голубизны! - прилагать! п.с. только даавайте искать максимально "натуральные фото" - без слишком уж ярко выраженных линз и ФШ))
Объявляю победителей! Самое большое количество голубоглазых красавцев и красавиц представили:
(: Lustern Hamster - 35 постов! D@n@01 - 32 поста Шайри - 21 пост
Победители получают памятные звезды!
Самыми голубоглазыми знаменитостями от имени победителя - (: Lustern Hamster - объявляются:
Вентворф Миллер
Адам Ламберт
и Пол Уокер
Администрация соо благодарит также всех участников конкурса за активность и интерес!
- Напишите в резюме о своем прошлом и перспективах. - Бывший сперматозоид и будущий труп
Достаточно весомая фигура в мире кино и шоу-бизнеса. Мужчина о котором мечтают большая часть женского населения планеты. Никогда не понимал, почему все считают его красивым, ну ладно - Антонио Бандерас! карьера Актер, Продюсер, Режиcсер, Композитор рост 1.74 м дата рождения 10 августа, 1960 | лев | 50 лет место рождения Малага, Испания жанры комедия, драма, документальный супруга Мелани Гриффит ... один ребенок Ана Леса (развод)
Лучшие фильмы: Интервью с вампиром Филадельфия Фрида Легенда Зорро Женщины на грани нервного срыва
Биография: читать дальшеХосе Антонио Домингос Бандерас родился 10 августа 1960 года в Малаге (Испания), в семье среднего достатка. Мать его была учительницей, а отец - полицейским.
До четырнадцати лет Антонио мечтал стать профессиональным футболистом, серьезно занимался футболом, пока не сломал ногу.
В 14 лет он устроился на работу в театр города Малаги и с радостью взвалил на себя все закулисные обязанности - и рабочего сцены, и костюмера, и гримера, и осветителя. Также он участвовал в театральных постановках молодежного театра Малаги и cо временем он получил работу в Национальном театре Испании, в составе труппы объездил всю Испанию вдоль и поперек.
Во время одной из таких поездок на него обратил внимание режиссер Педро Альмодовара и пригласил сняться в фильме "Лабиринт Страсти" (Laberinto Pasione, 1982). Юный актер понравился ему и в последующих лентах он отдавал Бандерасу уже главные роли. Все это были неординарные образы, весьма далекие от расхожего понятия "первого любовника". Внешне интересный, стройный молодой человек представал то странным, наделенным даром предвидения поклонником своего учителя, готовым принять на себя совершенные им убийства ("Матадор"), то слегка безумным юношей, буквально силой добивающимся любви похищенной им порнозвезды, сыгранной не без изящества хрупкой и сексуальной Викторией Абриль ("Свяжи меня!"), или страстным героем ленты "Закон желания", предметом вожделения женщин.
Сыгранные Антонио Бандерасом в испанских фильмах характеры лишены четкой определенности, им свойственны размытость нравственных критериев, а то и полное их отсутствие, как, например, в психологическом детективе "Батон Руж" Рафаэля Молеона. Облик Антонио 80-х годов повторится в картине Карлоса Сауры 1993 г. "Стреляй!", где актер создал образ журналиста, влюбившегося в заезжую циркачку, но исподволь предающего и ее, и свое чувство к ней.
Антонио Бандерас, приехав в США в 1992 г., чтобы участвовать в фильме "Короли мамбо", отдавал себе отчет, что должен "понизить категорию", довольствуясь эпизодическими ролями, поскольку статус "испанской звезды" здесь, за океаном, ничего практически не значил. Необходимо было совершенствовать английский, как-то "зацепить" американскую публику и вообще "начинать с нуля". И этот выбор оказался безошибочным. Он появился в фильме "Филадельфия" в небольшой роли друга главного героя, который умирал от СПИДа, и сыгранного популярным Томом Хэнксом. Несмотря на то, что Бандерас был здесь "на обочине" сюжета, он привлек внимание и получил вскоре более интересную роль в нашумевшем затем фильме "Интервью с вампиром" режиссера Нила Джордана. Его Арманд - вампир скорее не демонический, а плотский, притягательный и своей красотой, и искорками настоящих человеческих чувств. Здесь Бандерас - достойный партнер Тома Круза и Брэда Питта, которые занимают центральное место в этой мрачной истории. Так началось его восхождение к славе.
Подлинным триумфом стало его пятиминутное появление в роли гангстера в "Четырех комнатах" (1995) по новелле Р. Родригеса "Проказники" и исполнение роли загадочного мстителя в "Отчаянном (Десперадо)" (1995). Теперь он звезда первой величины, и предложения сыпятся одно за другим. Бандерас будет играть главного героя в масштабной постановке классического авантюрного сюжета "Зорро" (продюсер Спилберг, режиссер Родригес), вновь встретится на съемочной площадке с Мадонной, чарам которой не поддался еще в Мадриде, где oна делала свой фильм "В постели с Мадонной". Теперь в их совместной работе "Эвита" о легендарной фигуре аргентинской истории Эве Перон, что вызвало бурю протестов в Аргентине (разумеется, не сам факт съемки фильма, а участие в этом проекте Мадонны). Многие зрители сошлись во мнении, что Бандерасу и Мадонне удалось создать в этом фильме восхитительный, взаимодополнящий дует.
Так Бандерас вспоминает встречу с Мелани Гриффит: "Это был мой первый визит в Голливуд, Мелани в белом платье с жемчужинами была прекрасна и ослепительна. Я таких красивых женщин никогда не видел. Но я о ней даже и мечтать не мог". Они очень разные, хотя родились почти в один день, под знаком Льва, она - 9-го августа, а он 10-го, хотя и с разницей в три года. Новоиспеченная пара, публично заявляющая о своей любви, поселилась в Лос-Анджелесе.
Вскоре у Антонио и Мелани родилась дочка Стелла. Сейчас ей три года, и ее отец утверждает: "Мелани - прекрасная мать, замечательная любовница и чудесная женщина. Я ее люблю".
Однако Антонио Бандерас не ощущает себя испанским эмигрантом, сделавшим удачную карьеру в Америке. Родная земля по-прежнему значит для него очень много, не порывает он связи и с испанским кино. Подтверждение тому - последний из пятерки фильмов 95-го года, где он выступил в дуэте с Мелани "Двое - это слишком". Его поставил испанский режиссер Фернандо Труэба, обладатель "Оскара" за лучший зарубежный фильм "Прекрасная эпоха". И еще одни съемки ждут Бандераса в Испании - картина "Лорка". Сам же он лелеет мечту поставить на родине "Дон Жуана"...
Звезда сериала "Как я встретил вашу маму" и просто очень обаятельный парень карьера Актер, Режиcсер рост 1.85 м дата рождения 15 июня, 1973 • близнецы близнецы • 38 лет место рождения Альбукерке, Нью-Мексико, США жанры комедия, драма, мультфильм всего фильмов 114
БиографияХаррис родился 15 июня 1973 года в городе Альбукерке, штат Нью-Мексико, и вырос в Руидозо, Нью-Мексико.
По рассказу его младшего брата, начиная с 4 класса Нил начал играть в школьном театре, и исполнил роль Тотошки в постановке «Волшебника изумрудного города». В 1991 году окончил с отличием Cueva High School в своём родном городе.
Его родители, Рон (адвокат) и Шейла (писатель), переехали в Альбукерке в 1988 году, в тот же год, когда Харрис дебютировал в двух кинофильмах: «Purple People Eater» (1988) и «Clara’s Heart» (1988), в котором играла главную роль Вупи Голдберг. Год спустя, когда Нилу было 16 лет, его пригласили на главную роль в телесериале Стивена Бочко о докторе чудо-подростка в местной больнице, «Doogie Howser, Доктор медицины» (1989), в котором Нил начинал как подросток-сердцеед.
Наибольшую известность ему принесла роль Барни Стинсона в телесериале «Как я встретил вашу маму». В 2000 году он снялся в фильме «Лучший друг», где сыграл Дэвида, друга героя Руперта Эверетта. Появился в качестве приглашённого гостя в сериале «Уилл и Грейс». В одном из эпизодов этого сериала он сыграл персонажа, который не мог определиться со своими сексуальными предпочтениями (гомосексуальность или гетеросексуальность), но в финале всё-таки выбрал гомосексуальность.
В 2004 году, в роли серийного убийцы появился в одном из эпизодов сериала «Закон и порядок». В 2003 году сыграл на Бродвее (вместе с Энн Хеч) в пьесе «Устойчивый». В 2003 году работал в «Кабаре», вместе с Деборой Гибсон и Томом Босли, где исполнял роль MC.
В 2004 году сыграл пародию на самого себя в фильме «Гарольд и Кумар уходят в отрыв».
Харрис — открытый гей, совершил камин-аут в ноябре 2006 года. Его партнер — актёр Дэвид Бартка, в частности, сыграл эпизодическую роль в сериале «Как я встретил вашу маму». Летом 2010 года пара объявила, что ожидает появление двойняшек от суррогатной матери. 12 октября 2010 года двойняшки, девочка и мальчик, появились на свет.
Близкий друг Эми Эккер. Харрис — фанат магии и фокусов, и он также иллюзионист, как и его персонаж в сериале «Как я встретил вашу маму».
- Напишите в резюме о своем прошлом и перспективах. - Бывший сперматозоид и будущий труп
Леди Гага - этим все сказано Биография читать дальшеСтефани Джоэнни Анжелина Джерманотта (Stefani Joanne Angelina Germanotta) родилась 28 марта 1986 года. Известная под сценическим именем Lady GaGa (Леди ГаГа), певица и автор песен из Америки работает в направлении электронной поп-музыки.
Стефани родилась в семье низкого достатка и является самым старшим ребенком итальянских предпринимателей Джозефа Джерманотты и Синтии Биссет. В четыре года она сама научилась играть на пианино, подбирая мелодии на слух, а будучи ребенком распевала песни Синди Лоупер и Майкла Джексона, записывая свой голос на дешевенький магнитофон. Она - левша.
В 11 лет Стефани поступила в частную католическую школу "Монастырь святого Христа", но была одной из самых бедных учениц, поэтому матери и отцу пришлось устраиваться на несколько работ, чтобы оплачивать обучение. В этой школе учились известные сестры Хилтон.
В подростковом возрасте будущая Lady GaGa написала свою первую песню. Уже в 14 лет она вела открытые вечера. В театральных постановках школы ей всегда доставались главные роли. Она участвовала в пьесе "Реджис", играла роль Филии в "Кое-что забавное случилось по пути на форум", роль Анны Андреевной в "Правительственном инспекторе", мисс Аделаиду в "Парнях и куколках" и Элис Мур в постановке "Мужчина на все сезоны". Она также пела в джазовом оркестре школы.
К 17 годам Стефани стала одной из 20 человек в мире, кто досрочно сдал программу Клива Дэвиса в Нью-Йоркской школе искусств по программе музыкального театра. Она закончила обучение намного раньше других, потому что была намного умнее сверстников.
Отец оплатил аренду квартиры и Стефани перебралась от родителей сразу после школы. Она переключилась в клубы, расположенные в нижней части восточного Нью-Йорка, где выступала со своими ранними командами Mackin Pulsifer и SGBand. Окруженная музыкантами и певцами, которые работали в одном определенном музыкальном стиле, Стефани решила сделать что-то свежее и провокационное. В 2006 году она стала сотрудничать с Робом Фасари - известным продюсером, с которым написала несколько ранних композиций, среди которых "Beautiful Dirty Rich", "Dirty Ice Cream" и "Disco Heaven". Свое сценическое имя Леди Гага придумала тогда, когда исполняла песню "Again, Again". Эта кличка - ссылка на песню "Radio Ga-Ga" группы Queen. В тот день, когда была придумана кличка, девушка попросила, чтобы ее больше никогда не называли Стефани в кругу музыкантов.
В 19 лет Стефани подписала свой первый контракт с компанией Def Jam, но через три месяца покинула лейбл. В начале 2007 года ей предложили работать с Interscope. Руководители наняли ее на работу автора песен и свели с певцом Эйконом, с которым она сотрудничала. Работая над демо-версиями треков, Эйкон просил, чтобы Джерманотта сама шла в будку для звукозаписи и исполняла вокалы. Поняв, что у нее самой есть талант петь, Стефани предложили объединенный контракт с компанией Kon Live.
В этот период она познакомилась с ди-джеем Леди Старлайт, которая одновременно работала также танцовщицей. Именно она помогла Стефани с будущими сценическими нарядами. Пара сотрудничала вместе, разработав костюмированное шоу конца 70-х годов под названием "Леди Гага и обозрение звездного света". Они пели, танцевали распутные па, на сцене были установлены сверкающие диско-шары, а огонь распыляли на публику.
Именно благодаря своему знакомству с Эйконом, Леди Гага начала работать над своим собственным материалом для дебютного альбома с продюсерами Red One. Уже имея в запасе гламурные электронные песни, ей захотелось смешать свои ретро-танцы с урбанистическими мелодиями, с припевами в стиле поп и мотивами рок-н-ролла. Совместно они создали первую песню "Boys, Boys, Boys". Фасари отправил наработки песен в Interscope Records, но только после того, как Эйкон переговорил с руководством, со Стефани подписали контракт.
В августе 2007 года Леди Гага и ее шоу-балет выступили на фестивале "Лоллапалоза", где они развлекали толпу своими творческими шоу. А в октябре этого же года Стефани скомбинировала свою любовь к искусству выступать, к рок-н-роллу, гламурному року 70-х, пародиям, тяжелому металлу и придумала новую еженедельную развлекательную программу "Возрождение танцев стрит и трэш-дэнс Нью-Йорка". Вот тогда-то она не только впервые появилась с белокурыми волосами, но и также в первый раз продемонстрировала сценическою концепцию: в танцах ей помогали две танцовщицы, а подруга ди-джей Леди Старлайт играла на заднем фоне.
К 2008 году Стефани перебралась в Лос-Анджелес, чтобы работать со своей звукозаписывающей компанией над альбомом "The Fame". Дебютный сингл "Just Dance" выпустили 8 апреля 2008 года. Песня возглавила хит-парады в Канаде и Австралии, но осталась незамеченной в США. Хотя ее постоянно включали в клубах, композиция лишь удостоилась второго места в хит-парадах "Горячие танцевальные песни от Billboard" и "Горячие клубные песни".
Дебютный альбом вышел Канаде, Австралии и других Европейских странах, очутившись в ТОП-10, а 28 октября Леди Гага наконец-то выпустила диск в США. Диск занял 17-е место в хит-параде "200 альбомов Billboard" и за первую неделю был распродан в количестве 24 тысяч копий. Он также дебютировал на первой позиции в хит-параде электронных альбомов. Критики тепло приветствовали первую работу певицы. А уже в октябре "Just Dance" наконец-то начали проигрывать на радио. Песня заняла достойное 2-е место в хит-параде "Горячая 100-ка Billboard". Второй сингл "Poker Face" стал первым в Австралии, Канаде и некоторых других странах.
Осенью Леди Гага отправилась в рекламный тур с возобновленной группой New Kids on the Block, открывая их концерты. Сотрудничая с парнями, она исполнила песню "Big Girl Now" из их нового альбома.
В конце декабря было объявлено, что Леди Гага будет открывать концертные туры группы The Pussycat Dolls в Европе с января по май 2009 года. Тур начался в Шотландии 18 января.
Чтобы отметить второй сезон хитового шоу "Грязные сексуальные деньги", канал ABC создал совершенно новый эксклюзивный клип на песню "Beautiful, Dirty, Rich", где зрители смогли побывать в особняке Гаги и посмотреть судебное заседание.
В конце 2008 года Леди Гага была номинирована на музыкальную премию Grammy в категории "Лучшая танцевальная запись". А 12 января 2009 года певица объявила о туре "The Fame Ball" (русс. "Бал Славы").
В сентябре 2009 года на церемонии MTV Video Music Awards в Нью-Йорке Леди Гага одержала победу в трех номинациях, а 6 сентября была официально объявлена "Королевой по скачиваниям" после того, как в списке "40 самых скачиваемых песен всех времен", опубликованном The Official Charts Company и приуроченном к 5-летию со дня образования этой британской компании, "Poker Face" оказался на 1-м месте (779 тысяч скачиваний), а "Just Dance" — на 3-й позиции (700 тысяч скачиваний). 25 сентября 2009 года альбом "The Fame" получил статус платинового в России.
Уже к этому моменту Леди Гаги была на вершине славы. Ее имя все чаще упоминалось во всевозможных рейтингах и списках, она получала все больше наград. В 2009-м году ее признали одной из 10-и самых обворожительных людей.
Релиз альбома "The Fame Monster" состоялся 23 ноября 2009 года. Альбом получил в чём-то противоречивые, но в целом высокие оценки критиков, которые сочли его оригинальным, крайне эксцентричным произведением, не являющимся формальным приложением к дебютному альбому, но имеющим несомненную самостоятельную ценность.
В ноябре 2009 года Леди Гага отправилась в свой второй международный тур "The Monster Ball" (русс. "Бал монстров") до начала 2011 года. В рамках тура певица планирует посетила множество стран, в числе которых США, Канада, Австралия, Новая Зеландия, Япония, Великобритания, Франция, Германия, Ирландия, Чехия, Венгрия, Голландия и другие. Это шоу сильно отличается от первого тура - оно более "прогрессивное" во всех отношениях. С этим туром стало ясно, что во власти Гаги не сотни, а тысячи поклонников, которые на протяжении 2 часов не могут не восхищаться модой, развратом, сексом, искусством и образами, которые певица принимает в ходе шоу. В феврале 2010 года было объявлено о выходе DVD-версии тура в 3D формате.
31 января состоялась 52-я церемония награждений "Грэмми", где Леди Гага одержала победу в двух из пяти номинаций: "Лучший танцевальный хит" и “Танцевальный альбом года".
В марте 2010 года певица объявила, что начала работать над своим новым студийным альбомом. Уже через три месяца стало известно, что она завершила его, однако пообещала, что не выпустит этот диск до 2011 года, но летом предложила фанатам альтернативу - альбом с официальными ремиксами ее самых популярных хитов, который вышел 3 августа. Леди Гага призналась, что ежедневно пишет музыку и планирует объявить название своего нового альбома в канун нового года, сделав на теле татуировку с его названием.
3 августа 2010 года, стало известно, что Леди Гага будет претендовать сразу на 13 наград MTV Video Music Awards, что является рекордом за всю историю существования награды.
- Напишите в резюме о своем прошлом и перспективах. - Бывший сперматозоид и будущий труп
карьера Актер, Продюсер, Сценарист рост 1.80 м дата рождения 15 декабря, 1979 • стрелец • 31 год место рождения Сан-Диего, Калифорния, США жанры комедия, драма, мелодрама
Лучшие фильмы: Мистер и миссис Смит В стране женщин Звонок Здесь курят Скейтбордисты
Биография читать дальшеАдам Джейсон Броди, хорошо известный зрителям по сериалу "O.C." (Сэт Коэн), родился 15 декабря 1979 года в Сан Диего, Калифорния. Адам - старший сын Марка Броди (адвокат) и Валери Зифман (художник), у него есть двое младших братьев близнецов Шон и Мэтт.
Адам Броди учился в школе Скрипс Рэнч (Scripps Ranch High School), особый интерес к учебе он не проявлял, зато много времени проводил на пляже,занимался серфингом. Признается, что хотя он и не был казановой, но от недостатка женского внимания он не страдал. Броди бросил колледж (проучился сего 1 год) ради карьеры актера и уехал в Голливуд в 19 лет (1999).
После года обучения и прослушиваний Адам получил несколько небольших ролей в сериалах "Девушки Гилмор" (Gilmore Girls) и канадском "Фабрика сосисок" (The Sausage Factory). В 2003 году начал сниматься в сериале "O.C.". Эта роль превратила Адама в идола для подростков. В "Times" его даже назвали самым сексуальным телевизионным ботаником. Броду дважды попадал в ежегодный список "25 самых сексуальных знаменитостей младше 25 лет" журнала "Teen People". В независимом интернет-голосовании "100 самых сексуальных мужчин" Броди занял 17 место. Также актер стал первым мужчиной, попавшим на обложку "ELLEgirl".
Семь лет Броди снимался в сериале "О.С.", съемки которого закончились в феврале 2007 года. Актер заявил, что хотя "О.С." принес ему известность, но он рад, что ему не пришлошь сниматься в нем 10 лет.
Броди также появился в фильмах "Мистер и миссис Смит" с Анжелиной Джоли и Бредом Питтом, "Здесь курят", "В стране женщин". Причем съемки "В стране женщин" откложили на 8 месяцев ради того, чтобы Броди принял в них участие (у актера был очень напряженный график в "О.С.").
Имя при рождении: Одри Кэтлин Растон Дата рождения: 4 мая 1929 Место рождения: Брюссель, Бельгия Дата смерти: 20 января 1993 (63 года) Место смерти: Толошеназ, Во, Швейцария Профессия: актриса Карьера: 1948—1989 Награды: «Оскар» (1953)
читать дальшеОдри Хепбёрн (англ. Audrey Hepburn, произносится /ˈhebən/ или /ˈhebə:n/[1], урождённая О́дри Кэ́тлин Ра́стон, англ. Audrey Kathleen Ruston; 4 мая 1929, Брюссель — 20 января 1993, Толошеназ) — британская и американская актриса, фотомодель и гуманитарный деятель. Получила «Оскар» за лучшую женскую роль в фильме 1953 года «Римские каникулы», а также номинировалась четыре раза в 1954, 1959, 1961 и 1967 годах. Родилась в Икселе (коммуне Брюссельского столичного региона), под именем Одри Кэтлин Растон, провела детство и юность преимущественно в Нидерландах, жила в Арнеме, оккупированном нацистской Германией во время Второй мировой войны. Училась в Арнеме балету, в 1948 году переехала в Лондон и работала танцовщицей на сцене лондонских театров. Снявшись в нескольких европейских фильмах, Одри обратила на себя внимание Колетт, которая выбрала её на главную роль в бродвейской постановке «Жижи». В 1952 году Хепбёрн играет главную женскую роль в американском фильме «Римские каникулы» (1953), за которую получает премии «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA. В 1954 году получает премию «Тони» за игру в бродвейской постановке «Ундины» (1954). Хепбёрн становится одной из самых высокооплачиваемых актрис кино своего времени и играет с такими актёрами, как Грегори Пек, Рекс Харрисон, Кэри Грант, Генри Фонда, Гэри Купер, Уильям Холден, Фред Астер, Питер О’Тул и Альберт Финни. Хепбёрн номинируется на премию «Оскар» за фильмы «Сабрина» (1954), «История монахини» (1959), «Завтрак у Тиффани» (1961) и «Дождись темноты» (1967), а также получает премию BAFTA за фильмы «История монахини» (1959) и «Шарада» (1963). После съемки «Дождись темноты» (1967) на длительное время прекращает сниматься в кино, занимаясь воспитанием двух своих сыновей. Следующий фильм Хепбёрн — «Робин и Мэриан» (1976), после которого она играет ещё в нескольких фильмах, последним из которых стал «Всегда» (1988) Стивена Спилберга. В 1988 году Хепбёрн становится международным послом доброй воли ЮНИСЕФ, в качестве которого активно привлекает внимание к проблемам детей в наименее благополучных регионах Африки, Южной Америки и Азии. В 1992 году Хепбёрн за деятельность в ЮНИСЕФ награждается Президентской медалью Свободы. В 1999 году Одри Хепбёрн была поставлена Американским институтом киноискусства на третье место в списке величайших актрис американского кино.
Родители
Со стороны матери Одри была голландкой. Семейство Ван Хеемстра возводило свой род к началу XVI века и включало в себя длинную череду аристократов — землевладельцев, армейских офицеров в высоких чинах, государственных служащих и придворных. Мать Одри, Элла ван Хеемстра, родилась в 1900 году в фамильном поместье Вельпе, неподалеку от Арнема. В семье кроме нее было еще пятеро детей — четыре дочери и сын, каждый из которых унаследовал титул баронессы или барона. Отец Эллы — Арнольд ван Хеемстра, высший чиновник в министерстве юстиции, судья в арнемском суде и мэр Арнема. В баронессе Элле текла смесь множества кровей — голландской, французской, венгерской, еврейской. Была дважды замужем. За первого мужа, Яна ван Уффорда, королевского конюшего, она вышла замуж еще до двадцатилетия. Замужество было непродолжительным, было двое детей, Ян и Александр. Вторым мужем стал ирландец Джозеф Виктор Энтони Хепберн-Растон, отец Одри. О нем известно немного, и большая часть — слухи. Обычно приводят дату рождения — 1889 год, и место рождения — Лондон, однако эта информация никак не подтверждена. Есть версия, что Растон был родом из Австралии, так как он хорошо знал страны и острова Тихого океана. Подозревали в нем смесь разных кровей, в том числе азиатских. Самый ранний подтвержденный документами факт из его биографии — упоминание его имени в списке министерства иностранных дел за 1923—1924 годы, где он числился почетным консулом в Сумаранге на Яве. Возможно, именно там с ним и познакомилась с ним Элла, которая проводила на Яве свой медовый месяц. Брак между Эллой и Джозефом был заключен 7 сентября 1926 года в Джакарте. После возвращения в Европу семья расположилась в Бельгии, в пригороде Брюсселя. Характеры супругов были несовместимы, они часто ссорились. В результате в 1935 году Хепберн-Растон бросил жену с детьми после скандала, устроенного Эллой, заставшей мужа в постели с няней, присматривавшей за детьми. В 1930-е годы родители Одри были вовлечены в политику. Они стали поддерживать нацистов, выступали против еврейского доминирования в банковском деле и торговле. Хепберн-Растоны посещали различные нацистские сборища в Германии. Джозеф не числился в списках партии и не ставил своей фамилии под манифестами, Элла же была включена в список активных сторонников Британского союза фашистов, написала несколько статей в их издание «Черная рубаха». Однако после оккупирования немцами Арнема Элла отреклась от своих взглядов и стала оказывать помощь группе Сопротивления. Джон же продолжил сотрудничество, став директором европейского пресс-агентства в Лондоне, занимавшимся нацистской пропагандой в Англии и сбором секретной информации для рейха. На основании «Постановления 18-В» был арестован в 1940 году, первоначально содержался в Брикстоне, затем, после первых воздушных налетов на Лондон, в концентрационном лагере, развернутом в Эскоте, затем в Волтонскую тюрьму в Ливерпуле, а затем был переведен в лагерь Певерил. Пробыл в заключении до апреля 1945. После освобождения поселился в Дублине, где и прожил до конца своих дней, умер предположительно в 1980 году.
Детство и юность
Одри Кэтлин Растон родилась 4 мая 1929 года в Брюсселе. Она была единственным ребёнком Джона Виктора Растона (John Victor Ruston) и баронессы Эллы ван Хеемстра (Ella van Heemstra). У Одри было два сводных брата: Александр и Ян ван Уффорд от первого брака её матери с нидерландским аристократом Хендриком ван Уффордом. Хепбёрн посещала частные школы в Англии и Нидерландах. Её мать была строгой женщиной, отец был более добродушным, поэтому девочка предпочитала его. Он оставил семью, когда Одри была ещё ребенком. Позже она назовет его уход самым болезненным моментом в своей жизни. Много лет спустя с помощью Красного Креста она отыскала своего отца в Дублине и поддерживала его материально вплоть до его смерти. После развода родителей в 1935 году Хепбёрн жила с матерью в Арнеме (Нидерланды), когда разразилась Вторая мировая война и наступил период немецкой оккупации. В это время она приняла псевдоним Эдда ван Хеемстра, подправив для этого документы своей матери (Элла ван Хеемстра), поскольку «английское» имя считалось опасным. Данная выдумка оказалась настолько удачной, что многие считали[3], и считают по сей день [4], что именно это имя (Эдда Ван Хеемстра) и есть настоящее имя Одри Хепбёрн. Окончательную точку в этом вопросе ставит официальный документ — метрика Одри Кэтлин Растон.
После высадки союзников положение населения на оккупированных немцами территориях ухудшилось. Зимой 1944 наблюдался острый недостаток продовольствия (т. н. «голодная зима»). Без тепла и пищи жители Нидерландов голодали, некоторые замерзали прямо на улицах. Арнем опустел во время бомбардировок союзников. Дядя и двоюродный брат матери Одри были расстреляны за участие в движении Сопротивления. Её брат находился в немецком концлагере. Вследствие недоедания у Одри Хепбёрн возник ряд проблем со здоровьем. Она лежала в кровати и читала, пытаясь забыть про голод. Она исполняла балетные номера, чтобы собрать средства для подполья. Эти времена были не так уж плохи, и она была в состоянии радоваться светлым периодам детства. В 1992 году Хепбёрн говорила в интервью: «Пока у ребёнка есть определённый минимум, он совершенно счастлив. Я помню, что нам бывало очень весело. Мы же не сидели на полу и не плакали пять лет подряд. Конечно, висела тень страха и репрессий, и происходили страшные вещи…» Истории о том, как она и её семья ели луковицы тюльпанов, чтобы выжить, сильно преувеличены. Луковицы тюльпанов использовались для получения муки, из которой они пекли пирожные и печенье. От недоедания у Одри развилась анемия, заболевание респираторной системы и отечность. Депрессия, которой она страдала в последующие годы, также, вероятно, являлась результатом перенесенного голода. В детстве Одри Хепбёрн любила рисовать. Некоторые из её детских рисунков сохранились. После освобождения Нидерландов, в страну начала поступать гуманитарная помощь. Хепбёрн как-то упоминала, что однажды съела целую банку сгущёнки, а потом заболела от одного из блюд гуманитарной помощи, потому что насыпала слишком много сахара в овсянку. Поскольку ЮНИСЕФ спас её в ранней юности, она впоследствии пожелала вернуть этот долг и с 1954 года начала выступать в радиопередачах ЮНИСЕФ.
Начало карьеры
В 1945 году, после окончания войны, Хепбёрн заканчивает арнемскую консерваторию и переезжает в Амстердам, где она и её мать работали медсестрами в доме ветеранов. Параллельно с работой в 1946 году Хепбёрн берет уроки балета у Сони Гаскелл. В 1948 Одри приезжает в Лондон и берет уроки танца у прославленной Мари Рамберт, педагога Вацлава Нижинского, одного из величайших танцоров в истории. Вероятно, Хепбёрн спрашивала Рамперт о своих перспективах в балете. Рамперт заверила её, что она может продолжать работать, и будет иметь успех как балерина, но её рост (примерно 1 м 70 см) в сочетании с хроническим недоеданием во время войны не позволит ей стать прима-балериной. Хепбёрн прислушалась к мнению педагога и решила посвятить себя драматическому искусству, карьере, в которой у неё хотя бы был шанс преуспеть. Когда Одри стала звездой, Мари Рамберт сказала в интервью: «Она была чудесной ученицей. Если бы она продолжала заниматься балетом, она была бы выдающейся балериной».[10] Мать Хепбёрн работала на унизительных для аристократки условиях, чтобы прокормить семью. Одри должна была зарабатывать сама, и карьера актрисы казалась самым естественным решением. Её актёрская карьера началась с учебного фильма «Голландский за семь уроков». Затем она играла в музыкальном театре в таких постановках, как «Высокие ботинки на пуговицах» и «Пикантный соус». Первым собственно художественным фильмом для Хепбёрн стал британский фильм «One Wild Oat», в котором она играла девушку-регистратора в отеле. Она сыграла несколько второстепенных и эпизодических ролей в таких фильмах, как «Рассказы молодых жён», «Смех в раю», «Банда с Лавендр Хилл» и «Дитя Монте-Карло». Первая крупная роль Одри Хепбёрн в кино состоялась в 1951 году в фильме «The Secret People», в котором она играла артистку балета. Одри занималась балетом с детства и завоевала одобрение критики благодаря своему таланту, который она продемонстрировала в фильме. Правда, учителя считали её «слишком высокой» для профессиональной танцовщицы, поскольку с её ростом она оказалась выше, чем многие танцоры мужчины. Во время съемок фильма «Дитя Монте-Карло», Хепбёрн была утверждена на главную роль в Бродвейской постановке «Жижи», премьера которой состоялась 24 ноября 1951 года. Утверждают, что автор пьесы Сидони Колетт, впервые увидев Хепбёрн, якобы сказала «Вуаля! Вот наша Жижи!». Одри завоевала Theatre World Award за эту роль. Сама пьеса полгода с успехом шла в Нью-Йорке. Затем ей предложили главную роль в голливудском фильме «Римские каникулы», где её партнером был Грегори Пек. Изначально планировалось поместить имя Пека крупными буквами над названием фильма, а внизу приписать имя Одри Хепбёрн. Пек позвонил своему агенту и добился, чтобы имя Хепбёрн было напечатано так же, как и его собственное, поскольку он уже тогда предсказывал, что Хепбёрн получит «Оскар» за эту роль. В 1953 году она получила награду за лучшую женскую роль (Academy Award for Best Actress). Ходили слухи о романе между нею и Пеком, но оба категорически отрицали подобные утверждения. Хепбёрн, однако, добавила: «Вообще-то надо быть немного влюблённым в своего партнёра и наоборот. Если вы собираетесь изображать любовь, вам надо чувствовать её. Иначе ничего не получится. Но не обязательно уносить её за пределы сцены».
Звезда Голливуда
После «Римских каникул» Хепбёрн снималась в фильме «Сабрина» с Хамфри Богартом и Уильямом Холденом. С последним у неё даже завязался роман. Одри надеялась выйти за него замуж и иметь детей. Она прервала свои отношения с Холденом, когда тот признался ей, что перенёс вазектомию. В 1954 году Одри вернулась на театральную сцену в роли русалки в пьесе «Ундина», где её партнёром был Мел Феррер, за которого она в этом же году вышла замуж и позже родила сына Шона. За свою роль в «Ундине» Хепбёрн получила премию «Тони» за лучшую женскую роль в 1954 году. Эта премия, полученная всего лишь через шесть недель после «Оскара», упрочила её репутацию актрисы как кино, так и театра. К середине 50-х Хепбёрн также стала признанной законодательницей мод. Её внешность в стиле gamine и широко признанное чувство шика имели массу поклонников и подражателей. Так например, после выхода фильма «Сабрина» глубокий четырёхугольный вырез стали называть «Сабрина-декольте». Став одной из самых популярных приманок для зрителя, Одри Хепбёрн снималась вместе с другими ведущими актёрами, такими как Фред Астер в «Забавной мордашке», Морисом Шевалье и Гарри Купером в «Любви после полудня», Джорджем Пеппардом в «Завтраке у Тиффани», Кэри Грантом в восторженно принятом критикой хите «Шарада», Рексом Харрисоном в «Моей прекрасной леди», Питером О’Тулом в «Как украсть миллион» и Шоном Коннери в фильме «Робин и Мэриан». Многие из её сценических партнёров стали впоследствии её друзьями. Рекс Харрисон назвал Одри своей любимой партнёршей. Кэри Грант любил баловать её, и однажды сказал: «всё, чего я бы хотел в подарок на Рождество, — это сняться ещё в одном фильме с Одри Хепбёрн». Грегори Пек стал её другом на всю жизнь. После кончины Хепбёрн Пек вышел на камеру и со слезами в голосе прочитал её любимое стихотворение «Unending Love» («Вечная Любовь»). Кое-кто считал, что Хамфри Богарт не ладил с Хепбёрн, но это неправда. Богарт ладил с Одри лучше, чем кто-либо другой на сцене. Позднее Хепбёрн сказала «Иногда именно так называемые „крутые парни“ на поверку оказываются самыми мягкосердечными, такими как Богарт был со мной». Роль Холли Гоулайтли, сыгранная Хепбёрн в фильме «Завтрак у Тиффани» 1961 года, превратилась в один из самых культовых образов американского кино XX века. Хепбёрн назвала эту роль «самой джазовой в своей карьере». Когда её спросили, в чём заключалась сложность этой роли, Хепбёрн сказала: «Я интроверт. Играть девушку-экстраверта оказалось самой сложной вещью, которую я когда-либо делала». На съёмках она носила очень стильную одежду (в том числе знаменитое «маленькое чёрное платье», ставшее после выхода фильма на экраны настоящим хитом), созданную ею в соавторстве с Живанши, и добавила высветленные пряди к своим каштановым волосам. Найденный таким образом стиль она сохранила и вне съёмок. Дружбу с Живанши актриса пронесла через всю жизнь, став его постоянной клиенткой. Свои первые духи L`Interdit Юбер посвятил именно Одри. Одри Хепбёрн снималась в 1964 году в мюзикле «Моя прекрасная леди», появления которого ждали с нетерпением, достойным «Унесённых ветром». Хепбёрн была выбрана на роль Элизы Дулиттл вместо Джулии Эндрюс, которая уже играла эту роль на Бродвее. Решение не приглашать Эндрюс было принято ещё до того, как Хепбёрн была утверждена на роль. Изначально Хепбёрн отклонила предложение и попросила Джека Уорнера отдать роль Эндрюс, но когда ей сообщили, что снимать будут либо её, либо Элизабет Тейлор, она согласилась. По словам статьи в Soundstage magazine, «все согласились, что если Джулии Эндрюс не будет в фильме, Одри Хепбёрн является отличным выбором». Кстати, Джулия Эндрюс должна была играть в «Мэри Поппинс», фильме, который выходил в том же году, что и «Моя прекрасная леди». Хепбёрн записала вокальные партии для роли, но впоследствии профессиональная певица Марни Никсон перепела все её песни. Говорят, что Хепбёрн в гневе покинула съёмки после того, как ей рассказали об этом. На следующий день она вернулась с извинениями. Плёнки с записью некоторых песен в исполнении Хепбёрн все ещё существуют и были включены в документальные фильмы и DVD версию фильма. Некоторые вокальные номера в исполнении Хепбёрн всё же остались в фильме. Это «Just You Wait» и отрывки из «I Could Have Danced All Night». Интрига по поводу раздачи ролей достигла своей кульминации в сезоне 1964—1965 гг., когда Хепбёрн не была номинирована на «Оскар», тогда как Эндрюс выдвигалась за роль Мэри Поппинс. По приближении церемонии СМИ пытались сыграть на соперничестве двух актрис, хотя обе женщины отрицали, что между ними существуют какие-либо разногласия. Джулия Эндрюс получила свой «Оскар» за лучшую женскую роль. С 1967 года после пятнадцати весьма успешных лет в кинематографе, Хепбёрн снималась от случая к случаю. После развода со своим первым мужем Мелом Феррером она вышла замуж за итальянского психиатра Андреа Дотти, родила второго сына Люка и переехала в Италию. Беременность протекала тяжело и потребовала почти постоянного соблюдения постельного режима. В начале 70-х годов в Италии возросла активность террористов «Красной Армии», и Одри расстаётся с Дотти и пытается вернуться в кино, снявшись с Шоном Коннери в фильме «Робин и Мэриан» в 1976 году. Фильм получил умеренное признание, далёкое от обычных высоких оценок фильмов с участием Хепбёрн. К удивлению окружающих, Одри отвергла казавшуюся явно написанной под неё роль бывшей балерины в «Поворотном пункте» (данную роль получила Ширли Мак Лейн, и успешный фильм упрочил её карьеру). Хепбёрн позднее сказала, что больше всего она сожалеет о том, что отвергла эту роль. В 1979 году Хепбёрн предприняла ещё одну попытку вернуться, снявшись в «Кровных узах». Книги Шелдона были столь популярны, что его имя было включено в название фильма, и это, очевидно, заставляло Хепбёрн считать, что фильм обречен на успех. Но это было не так. Критики, даже те из них, которые сами были поклонниками Хепбёрн, не могли рекомендовать фильм, ввиду явной банальности материала. В 1980 году актриса начала встречаться с датским актёром Робертом Уолдерсом, связь с которым продлилась вплоть до её смерти. Последняя главная роль Хепбёрн в кино была в паре Беном Газзара в комедии «Они все смеялись», небольшой, стильной и светлой картине — настоящем номере под занавес для Хепбёрн, — снятой Питером Богдановичем. Фильм пользовался успехом у критики, но был омрачён жестоким убийством одной из его звезд — подруги Богдановича Дороти Страттен. В 1987 году Хепбёрн снималась с Робертом Вагнером в ироническом детективном телефильме «Любовь среди воров», который заимствовал элементы из некоторых её знаменитых фильмов, в частности из «Шарады» и «Как украсть миллион». Фильм пользовался умеренным успехом, причем Хепбёрн сама говорила, что приняла в нём участие ради развлечения. Последней ролью Хепбёрн в кино, так называемой камео, была роль ангела в фильме Стивена Спилберга «Всегда», снятом в 1989 году.
Болезнь и смерть
Одри Хепбёрн тратила много сил, работая в ЮНИСЕФ. Отрицательные последствия многочисленных поездок актрисы с каждым днем становились все заметнее, она слабела физически. Поездка в Сомали и Кению с 19 по 24 сентября 1992 года стала для нее последней. Во время поездки у актрисы начались боли в животе. Африканские врачи не смогли поставить диагноз, так как в их распоряжении не было соответствующего оборудования. Однако они предположили, что проблемы со здоровьем могут быть серьезными и предложили прервать поездку, но Хепбёрн отказалась. В середине октября Одри Хепбёрн вместе с Уолдерсом отправилась в Лос-Анджелес на обследование. Результат оказался неутешителен: опухоль в толстой кишке. 1 ноября 1992 года прошла операция по удалению опухоли. Диагноз после операции был обнадеживающим; врачи полагали, что операция была сделана вовремя. Однако через три недели актрису вновь госпитализировали с острой болью в животе. Анализы показали, что опухолевые клетки захватили толстую кишку и соседние ткани. Это говорило о том, что жить актрисе осталось всего несколько месяцев. В больнице её навещали близкие друзья. Вскоре она вернулась в Толошеназ, так как в Лос-Анджелесе ей уже ничем помочь не могли. Последнее Рождество она провела с детьми и Уолдерсом. Она назвала это рождество самым счастливым в ее жизни. Одри Хепбёрн скончалась 20 января 1993 года в возрасте 63 лет.
Знаете ли вы, что... *Она была единственным ребенком Джона Виктора Растона, англо-ирландского банкира, и баронессы Эллы Ван Хеемстра, голландской аристократки, в роду которой были французские дворяне и английские монархи. *Во время Голландского Голода зимой 1944 года нацисты конфисковывали скудные запасы еды и топлива. Без тепла и пищи жители Нидерландов голодали, некоторые замерзали прямо на улицах. Арнхем опустел во время бомбардировок союзников. Дядя и двоюродный брат матери Одри были расстреляны за участие в движении Сопротивления. Её брат находился в немецком концлагере. *Работа Хепбёрн в кино сильно облегчалась благодаря знанию целого ряда языков. Она разговаривала на французском, английском, испанском, итальянском и голландском языках. Она выучила итальянский, когда жила в Риме. Испанский она выучила самостоятельно, и существует съёмка ЮНИСЕФ, на которой Хепбёрн бегло говорит на испанском с жителями Мехико. *В октябре 1990 Хепбёрн едет во Вьетнам, пытаясь наладить сотрудничество правительства с ЮНИСЕФ в рамках программ иммунизации и обеспечения питьевой водой. *Во время поездки в Сомали у неё начались невыносимые боли в желудке. Одри никому ничего не сказала, чтобы сопровождающие не надумали тут же свернуть программу поездки. К врачу она обратилась, лишь вернувшись из Африки. Врач констатировал рак. Одри Хепбёрн скончалась 20 января 1993 года в маленьком швейцарском городке Толошеназе недалеко от Лозанны. *Полное имя — Одри Кэтлин ван Хеемстра Хепберн-Растон. *Одри была необыкновенно привязана к своему отцу. Когда киностудия при заключении контракта предложила ей сменить фамилию, чтобы ее не путали с Кэтрин Хепберн, Одри отказалась. *Ювелирная компания TIFFANY & CO обрела всемирную известность именно благодаря Одри Хепберн — точнее, ее роли в фильме «Завтрак у Тиффани» (1961).
Дата рождения: 9 августа 1976 (35 лет) Место рождения: Бомон, Пюи-де-Дом, Франция Гражданство: Франция Профессия: актриса
Биография.
читать дальшеОтец — врач-дантист, мать — член Ассоциации по борьбе с безграмотностью. В детстве увлекалась биологией, однако родители уговорили юную Одри посещать занятия театрального мастерства в лицее, где она училась. Когда девочка окончила лицей, родители оплатили ей двухнедельный курс в лучшей театральной школе Парижа — «Кур-Флоран». Затем она поступила в Парижский колледж искусств на факультет современной литературы, потом — на филологический факультет Сорбонны, который, однако, не окончила. Попав на актёрские курсы, Одри окончательно решает связать свою жизнь с театром и кино. Переехав в Париж, она ходит на курсы, учится, работает секретаршей и снимается в сериале на Первом французском телеканале о молодой сыщице Жюли Леско. В 1999 году Одри Тоту сыграла первую заметную роль — в фильме «Салон красоты „Венера“» Тони Маршалл. После этого фильма была замечена критиками, её карьера стала стремительно развиваться. Одри окончила музыкальную школу по классу фортепиано и гобоя, хорошо знает немецкий язык и плохо английский. Её рост — 160 см. Российскому зрителю она больше всего известна как звезда фильмов «Амели» (2001) и «Долгая помолвка» (2004) режиссёра Жан-Пьера Жене, а также по главной роли в фильме «Код да Винчи». В 2009 году Одри Тоту стала лицом марки французских духов Chanel No.5, сменив Николь Кидман, после того как сыграла легенду моды Коко Шанель в полнометражном фильме-биографии «Коко до Шанель» (Coco avant Chanel), который описывает восхождение иконы стиля от певицы кабаре до гуру дизайна. В 2010 году Одри Тоту дебютировала на сцене парижского театра «Мадлен» (Théâtre de la Madeleine), сыграв главную роль Норы в пьесе норвежского драматурга Генриха Ибсена «Кукольный дом» в постановке режиссера Мишеля Фо, который сыграл роль адвоката Хельмера, мужа Норы.
Недавно Актриса сделала заявление, что планирует в ближайшее время покинуть мир кино и посвятить все время новым увлечениям! Желаю ей успехов в новых начинаниях!!!
Вышла на ваше сообщество благодаря Орочи, так что мой первый пост :3 Еще не примелькавшийся, но очень талантливый, симпатичный актер, звезда последних икс-менов - Майкл Фассбендер! рост 1.83 м дата рождения 2 апреля, 1977 • овен овен • 34 года место рождения Хайдельберг, Германия жанры драма, триллер, боевик всего фильмов 38
БиографияОтец — Джозеф Фассбендер (немец), мать — Адель Фассбендер — (ирландка). Первые два года жизни провел в Хайдельберге, потом вместе с родителями уехал в Ирландию, где они в Килларни, городе на юго-западе Ирландии, открыли ресторан West End House, пользующийся среди любителей высокой кухни самой высокой репутацией. Начальную школу окончил в городе Fossa. Потом продолжил обучение в Saint Brendan’s College города Килларни (она находится через дорогу от West End House, рядом с St.Mary Cathedral и Killarney National Park).
Первые уроки актёрского мастерства Майкл получил в период обучения в Saint Brendan’s College у Donie Courtney, организовавшего Класс комедии и драмы. Заметив талантливого молодого человека, Дони пригласил его в свою театральную труппу Bricru. Именно в это время Майкл вместе со своим другом Марко и ещё несколькими ребятами из труппы пробуют сделать настоящий спектакль, сами написав сценарную адаптацию по «Бешеным псам» Квентина Тарантино. Премьера пьесы, где Майкл исполнил роль мистера Розового, состоялась в ночном клубе в городе Cork и имела большой успех у зрителей. «Это благодаря наивности все получается, она помогает браться за дело и учиться на своих ошибках», — заметил в одном из интервью Майкл.
После окончания Колледжа, вопреки советам родителей «для начала все же получить степень», он отправился в Cork в Colaiste Stiofain Naofa, где прошёл годовой курс обучения. Преподаватель «актёрского мастерства» направил способного ученика в Лондон, порекомендовав его в Central School of Speech and Drama, где нужно было проучиться три года. Наличие акцента мешало Майклу в британской актёрской среде, однако со временем он смог обратить это на пользу любимой работе. К своим, уже имеющимся в наличии акцентам, он добавил ещё несколько, специально изученных, а также научился контролировать степень их присутствия в речи, что помогло ему в получении ролей.
В настоящее время в его арсенале: RP (или Received Pronunciation) — это форма произношения английского (а именно, британского английского), которая долго воспринималась как уникальная и престижная среди британских акцентов, Southern & Various Northern Irish, Scottish, North & South American, German.
На последнем году он бросает обучение. После прощания с Central School of Speech and Drama ему удаётся отправиться на гастроли со спектаклем «Три сестры» от Oxford Stage Company. Ни в одном интервью и ни в одной статье нет упоминания о том, какая именно роль досталась ему в этом спектакле, зато точно известно, что для участия в нем он брал уроки «Русского танца», и позднее рассказывал, что это очень напоминает брейкданс. А потом снова не было ничего. Он работал на фабрике, разгружая ящики.
Как раз в это время он получает практически одновременно две роли: в «Братья по оружию», мини-сериале HBO/BBC, который продюсировал Стивен Спилберг, Майкл играет одного из бойцов легендарной Easy Company — Sgt. Burton 'Pat' Christenson. Его вторая роль - молодой немец Херманн в молодёжном сериале «Hearts and Bones» (3 эпизода, 2001) режиссёров Roger Goldby и John Alexander.
Дальше снова были годы невостребованности. И когда Майкл уже готов был бросить все и открыть какое-нибудь свое дело (бар или ресторан), ему опять начали поступать приглашения на прослушивания. Результатом одного из них стало участие в сериале Hex (Sky One). Образ Азазеля, вождя двухсот нефелим, созданный на экране Майклом получил большой успех у зрителей.
Многоуважаемые наши сообщники! Нам всего чуть больше месяца, но у нас уже есть люди, которых хочется благодарить и награждать за вклад в развитие! На самом деле, поблагодарить я хочу всех - каждого из вас, кто поддержал идею, кто сделал хотя бы по одному посту, кто написал хотя бы один комментарий или даже молча читал - ведь это значит, что сообщество создано не зря! Но одного человека я хотела бы поблагодарить особо
давно уже, кстати, хотела - но нам только недавно наградки сделали
администрация сообщества выражает тебе благодарность и любовь за активное участие и самое большое количество постов в сообществе! Твоя награда:
Кто хочет стать лучшим в следующем месяце?)) Важно не только количество постов, но и интересные идеи, помощь в продвижении, организация мероприятий - любая инициатива приветствуется!
- Напишите в резюме о своем прошлом и перспективах. - Бывший сперматозоид и будущий труп
Я очень удивлен что никто еще не сделал пост об этой поразительной женщине и актрисе. А жаль. Её красота и многогранность таланта сделали её кумиром миллионов. Очень жаль что она больше ушла из большого кинематографа. Но она оставила поразительное наследие, которым будут восторгатся еще не одно поколение зрителей. Представляю вашему вниманию. - Шэрон Стоун! Биография читать дальшеДата рождения 10 марта 1958 года Полное имя: Шерон Стоун (Sharon Stone) Профессия: актриса, продюсер Место рождения: Город Медвилл, штат Пенсильвания, США Замужем за Клинтом Иствудом Бывший муж: Фил Бронштейн (14 февраля 1998) Награды: премия Оскар (1995) - Лучшая актриса главной роли, - «Казино» премия Golden Globe (1995) - Лучшая актриса главной роли, - «Казино»
Шэрон Стоун родилась 10 марта 1958 г. в Мидвиле, штат Пенсильвания. Была вторым ребенком в многодетной семье мастера-инструментальщика.С детства отличалась от сверстников; по тесту интеллекта у нее был показатель 154 - как у Альберта Эйнштейна. В школу она поступила пяти лет сразу во второй класс. Любила искусство и особенно кино, но была уверена, что таланта у нее - ноль, и именно поэтому поставила перед собой задачу пробиться в Голливуд.
Путь к экрану пролег через конкурсы красоты и агентства фотомоделей.Однажды она почти случайно оказалась в кафе, где отсматривали претенденток на эпизод в фильме Вуди Аллена "Воспоминания о "Звездной пыли" (1980) и услышала: "А вас мистер Аллен просит остаться". Потом недостатка в ролях не было - но все не звездные. Лишь в конце 80-х гг. ей удалось сняться в паре с Арнольдом Шварценеггером в картине Пауля Верхувена "Вспомнить все" (1990). Роль жены-предательницы оказалась примеркой к роли, вознесшей ее на голливудский Олимп, с которого она с тех пор не спускалась.
"Основной инстинкт" (1992) того же Верхувена вывел на экран непредсказуемое существо идеальной красоты и разжег скандал, связанный со знаменитой сценой в полицейском участке, когда изысканная блондинка, сладострастно затягиваясь сигаретой, раздвигает ноги и ошеломленные копы понимают, что под юбкой у нее ничего нет. Скандал резко повысил цену Шэрон Стоун на актерском рынке. За "Основной инстинкт" она получила всего 300 тысяч долларов, а за эротический триллер "Щепка" (1993) уже два с половиной миллиона.
Фильмы категории Б давно забыты, она снимается только у первоклассных режиссеров, ее гонорары - одни из самых высоких среди женщин-актрис. Она - самая высооплачиваемая актриса, когда-либо снимавшаяся для рекламы. Естественно, ей завидуют. За роль очередной стервы и жертвы в "Казино" (1995) Мартина Скорсезе Шэрон выдвинули на "Оскар", но статуэтку все же не дали. Она спокойно смотрит на эти мелочи жизни, но всегда готова к обороне - у нее одна из лучших в стране коллекция оружия.
Ее жесткие и коварные героини-мужененавистницы, новые femme fatal, рождали слухи о лесбийских наклонностях самой актрисы, хотя мужчин в ее жизни всегда было предостаточно: продюсер Бобби Вагнер, сын Фрэнка Заппы Дуизл, французский бизнесмен Мишель Бенасера. Но вот появился редактор газеты "Сан-Франциско Экзэминер" Фил Бронштейн и "каменная" (так переводится ее фамилия) Шэрон резко сменила имидж. Когда-то она поклялась, что выйдет замуж не раньше, чем ей исполнится сорок, и выложила 100 тысяч брачному агентству, претендуя на партнера королевской крови. Претенденты нашлись - принц Монако Аьберт, арабский шейх. Но Шэрон выбрала журналиста Бронштейна. Они поженились в День св. Валентина, через четыре дня после ее сорокалетия.
Но за последние пять лет знаменитой голливудской актрисе, которой, несмотря на перерывы в карьере, по данным последнего опроса россияне до сих пор отдают пальму первенства, пришлось пережить многое. Замужество, сильный сердечный приступ у мужа - директора San Francisco Chronicle Фила Бронштейна, появление приемного сына Рона и, наконец, болезнь в конце 2001 года.
Шэрон верит, что она выздоровела лишь благодаря молитвам, ей привиделась давно умершая бабушка. "Я теряла сознание, у меня были галлюцинации, в какой-то момент мне явилась бабушка, которая давно умерла. Она мне сказала, чтобы я не покидала больницу. И я настояла на том, чтобы там остаться. В конце концов, врачи поняли, что со мной произошло. Я убеждена, что бабушка спасла мне жизнь" - рассказывает актриса.
В настоящее время актриса собирается заняться режиссурой. Сейчас она пишет женский монолог под названием "Вставай и живи". Она больше не боится смерти. Шэрон считает, что знает жизнь. Она оспаривает голливудскую одержимость молодостью: "Если они не хотят работать с актрисами старше 40 лет, они самые большие кретины в мире".
Теперь Шэрон выбирает роли острожно. Снялась, к примеру, в "Глории" (1999), где ее героиня, выйдя из тюрьмы, проникается нежностью к похищенному ребенку и спасает его из лап мафии. Основной инстинкт уступил место материнскому. Она постоянно повторяет, что единственное, о чем теперь мечтает - это ребенок.
ШЕРОН СТОУН. Обыкновенная мама
После усыновления малыша Роан-Жозефа, родившегося в мае 2000 года, бесконечно эпатирующая публику звезда не хочет более ни слышать, ни говорить о Голливуде. В одном из интервью она призналась, что жизнь начинается в ... 40. При этом Шерон добавляет, что на сегодня она вычеркнула из своей жизни светские развлечения Голливуда и нисколько не жалеет об этом.
Сейчас Шерон Стоун решила, что ее личная жизнь важнее карьеры. Она счастлива. Рядом с ней самые близкие ей люди: муж - Фил Бронштейн и ребенок. Они обосновались в Сан-Франциско. Летом она занималась украшением детской комнаты, как любая "земная" женщина в ожидании ребенка. В октябре они окрестили младенца в протестантской церкви и сейчас она уделяет этому маленькому божеству практически все свое время. Между заботами о подгузниках и пустышках, детском питании и игрушках, голливудская мечта многих мужчин успевает, тем не менее, читать новые сценарии. Она научилась вести совершенно обычную жизнь: ходит по магазинам, гуляет с малышом и даже читает книги по педиатрии.
Фильмография:
1980 - "Воспоминания о "Звездной пыли" (Stardust Memory)
- Напишите в резюме о своем прошлом и перспективах. - Бывший сперматозоид и будущий труп
Я думаю, все помнят эту милую мордашку из сериала "Теория лжи". И так - Брендан Хайнс! Биография читать дальшекарьера Актер рост 1.80 м дата рождения 28 декабря, 1976 • козерог • 34 года место рождения Балтимор, Мэриленд, США жанры комедия, драма, триллер Родился 28 декабря 1976 года в Балтиморе, Мэрилэнд, США. На данный момент живёт в Лос-Анджелесе. Самые значимые его роли в кино - это роль Энди Гуда в сериале “Terminator: The Sarah Connor Chronicles” и роль Тайлера Форда в “The Middleman”. Также Хайнс пишет песни и выступает со своей группой “The Brendan Hines”. В начале 2008 года он выпустил альбом "Good For You Know Who", содержащий 10 композиций.
Фильмография:
2009 - Обмани меня /Lie to Me 2008 - Deep in the Valley 2008 - Терминатор: Хроники Сары Коннор /Terminator: The Sarah Connor Chronicles 2006 - Just 2006 - Heavy Petting 2006 - If You Lived Here, You'd Be Home Now 2005 - Лав Инкорпорейшн /Love, Inc. 2002 - True Dreams 2001 - Ordinary Sinner
Не могу пройти мимо безобразия... сразу хочется принять участие! (с)
Первый клип с ее участием был для меня, думаю как и для многих других, 2Whenever, Wherever". ЕЕ движения просто завораживают и возбуждают. Следить за карьерой кубинской певицы стало для меня небольшим хобби. Надеюсь, что и вам всем она очень нравиться)))
Полное имя: Шакира Изабелла Мебарак Риполь (Shakira Isabel Mebarak Ripoll) Дата рождения: 2 февраля 1977 г. Место рождения: Барранкилья, Колумбия Знак зодиака: Водолей
биография Шакира родилась в семье ливанца и колумбийки с итало-испанскими корнями. "Шакира" в переводе с арабского означает «женщина, полная изящества и благодати», а на хинди — «богиня света». Да, имя определенно влияет на судьбу. Шакира была чудо-ребенком – в 3 года уже умела читать и писать, пела и танцевала, писала стихи (первое свое стихотворение она посвятила матери), рисовала. В 8 лет записала свою первую песню – «Твои темные очки» (Tus gafas oscuras), выиграла в местном конкурсе красоты «Дитя Атлантики». Казалось, Шакира готова завоевать все возможные награды в своей округе. В результате ее заметил представитель компании Sony Music Сиро Варгас и сделал первое серьезное предложение о сотрудничестве. Так, в 13 лет Шакира заключила договор на 3 года и записала первый альбом Magia («Магия»), который сделал ей суперизвестной в своем городе, но был выпущен тиражом всего в тысячу экземпляров. Второй альбом Peligro («Опасность») совсем не имел коммерческого успеха.
Временные неудачи не отбили у Шакиры желания стать звездой. Ее таланту стало тесно в родной Барранкилье, и юная Шаки уговорила свою маму переехать в Боготу, столицу Колумбии. Там она пробует себя на новом поприще – снимается в сериале El Oasis («Оазис») в главной роли. Впрочем, на этом ее кинокарьера закончилась, со слов требовательной Шакиры, на фоне профессиональных актеров она смотрелась не слишком убедительно, хотя это и был очень интересный для нее опыт. (Впоследствии она откажется от предложения сыграть в кино у самого Стивена Спилберга!) Да еще и музыкальная карьера висела на волоске, после двух коммерчески неудачных альбомов Sony было впору задуматься о том, чтобы разорвать контракт с певицей. Если бы не песня Dónde Estás Corazón? («Где ты, сердце?»), написанная в такси по дороге в студию звукозаписи, неизвестно слушали бы мы сейчас ее песни. Песня стало очень популярной, Шакира была снова на гребне волны. 6 октября 1996 года выходит диск Pies descalzos, suenos blancos («Босые ноги, высокие мечты»), его продюсирует Луис Фернандо Очоа. Запись расходится тиражом в 4 млн экземпляров, Шакира становится популярна во всей Латинской Америке и отправляется в турне.
Когда певица была готова приступить к записи долгожданного четвертого альбома ?Dónde Están Los Ladrones? («Где воры?»), в аэропорту у нее украли бумаги со всеми новыми песнями. «Я думала, что умру», – говорила тогда Шакира. Но она не из тех, кто сдается. Были написаны новые песни и приглашен новый продюсер. Альбом появился в магазинах 29 сентября 1998 года. Зажигательный поп-рок с примесью латинских ритмов в первый же день разошелся тиражом в 300 тыс. копий. Сам Габриэль Гарсиа Маркес отметил талант Шакиры: «Музыка, исполняемая Шакирой, накладывает свой, ни на что не похожий отпечаток, ни один человек, в каком бы он ни был возрасте, не сможет петь и танцевать так, как она, одновременно чувственно-невинно, как будто на ходу изобретая движения». В 1999 году президент Колумбии назначил Шакиру послом Доброй воли, Папа Римский предоставил ей аудиенцию в Ватикане. Также в 2000 году проходит акустический концерт MTV Unplugged, после чего ее отмечают наградой «Грэмми» в номинации «Лучшая латиноамериканская певица».
Sony Music выпускает новый альбом Шакиры 13 ноября 2001 года. Его название – Laundry Service («Прачечная») – говорит о пережитом певицей за последний год, как будто ее «постирали» и она вышла чистой и обновленной. Песня Whenever, Wherever облетела все континенты, а видео на эту песню, в котором Шакира показывает зажигательный танец живота, никого не оставило равнодушным. В 2005 году выходит в свет очередной студийный альбом на испанском Fijacion Oral Vol.1, а в ноябре 2005-го Oral Fixation Vol. 2 на английском. В 2007-м Шакира совместно с Бейонсе записывает песню и снимает клип на песню Beautiful Liar. После значительного перерыва выходит альбом She Wolf («Волчица», 2009 г.), в котором эклектика становится главным принципом – здесь поп и восточные мотивы смешиваются с роком, электроникой и диско.
Личная жизнь
Шакира помолвлена с Антонио де ла Руа – сыном бывшего президента Аргентины – с 2001 года. Шакира как-то поделилась своими чувствами с журналистами: «До Антонио мне было трудно верить мужчинам и говорить: “Да, вот он, мой единственный”». Песню Underneath Your Clothes Шакира посвятила своему жениху.
С юности Шакира активно занимается благотворительностью. Она организовала Fundación Pies Descalzos («Фонд босых ног») для помощи детям из бедных семей Латинской Америки.
добро всегда побеждает зло, так кто кого побеждает...
с Rachel Weisz я знакома всего по нескольким ее киноработам. Впервые ее встретила в Константине и уже тогда влюбилась в ее глаза. Потом продолжила любование с эпопеей "Муммия" и ее многочисленными частями. Итак, Рейчел Вайс родилась 7 марта 1970г. в Лондоне. Имеет еврейские корни, папу, маму, сестричку-художницу, сынишку от первого брака и нынешнего мужа Д. Крейга *о боже, я не знала*. С 14 лет немного модель, а со времен обучения в Кембридже еще и начинающая актриса драм.кружка. В ее арсенале наград есть и "Оскар" и "Золотой глобус"... Впрочем - детальней здесь - www.imdb.com/name/nm0001838/bio
если коротко, у нее удивительные глаза, сладкие губы и открытая улыбка! а теперь, спам фоток))))
Бродила по различным сайтам и набрела на один, где была небольшая подборка гифок с Адамом. Может вы их уже и видели, но я выложу на всякий случай, может кто-то увидит что-то новое.
Итак, как вы знаете, вчера у нас прошел первый конкурс, посвященный актерам Большого Кино! смотреть конкурс можно ЗДЕСЬ Итоги потрясают воображение! За 3,5 часа мы нафлудили 8 страниц актеров почти без повторений! самый главный итог - мы флудеры! Администрация соо в лице меня и меня выражает благодарность участникам грандиозного события и чествует победителей:
Первое место безоговорочно поделили lady teo и ajida выставив 40 постов! в качестве награды им вручается вот такая памятная звезда:
код:
На втором местеSmejana и Шайри - сделавшие по 29 и 28 постов соответственно! ваши звезды:
код:
Благодарность, любовь и цветочки остальным участникам
немного с опозданием, но учитывая, что у нас с Нью-Йорком разница во времени чуть не полсуток - думаю, мы вовремя))
Нестареющая Мадонна отпраздновала 53-й день рождения
Сегодня, 16 августа, Мадонна принимала многочисленные поздравления с днём рождения от своих поклонников со всего земного шара по социальным сетям. Мадонна не скрывает своего возраста. Певица в свои 53 живёт словно девочка – она беззаботна, весела и невероятно хороша. Личная жизнь Мадонны всегда вызывала множество споров: кто-то с ухмылкой наблюдает, как звезда меняет, словно перчатки, молодых спутников, а кто-то тайно завидует.
Накануне дня рождения папарацци поймали Мадонну на пляже неподалёку от Нью-Йорка в объятиях 24-летнего Заибата Брахима. Парочка обнималась и целовалась, на смущаясь вспышек фотоаппаратов.
Ещё недавно друзья Заибата Брахима уверяли, что влюблённые расстались из-за религиозных разногласий, но, как оказалось, слухи только разожгли страсть парочки.
В День рождения фотографы сняли певицу в Лондонском аэропорту в сопровождении Заибата и детей Рокко, Лурдес, Дэвид Банда и Мерси Джеймс.
Мадонна начинала свою музыкальную карьеру в 1982 году в нью-йоркской рок-группе Breakfast Club своего друга Дэна Гилроя как барабанщица. Вскоре она стала гитаристкой, а позже перешла к вокалу и стала сочинять собственные композиции.
- Напишите в резюме о своем прошлом и перспективах. - Бывший сперматозоид и будущий труп
Борис Моисеев молчал ровно девять месяцев. Именно столько времени прошло с начала его болезни. Инсульт разделил жизнь популярного певца на «до» и «после». Моисеев попал в частную московскую больницу 20 декабря 2010 года, где ему поставили серьезный диагноз — нарушение мозгового кровообращения. Здоровье артиста продолжало ухудшаться, через три дня Моисеев впал в кому и был подключен к аппарату искусственной вентиляции легких. Певец был на грани жизни и смерти ровно десять дней. В первых числах нового 2011 года пошел на поправку. Опасность для жизни миновала, но левая сторона тела еще долго отказывалась подчиняться ему. Борису пришлось заново учиться разговаривать.
Первый раз после болезни Борис Моисеев вышел на сцену в Москве, в популярном среди геев ночном клубе «Центральная станция». Певец не танцевал. И хотя пел под фонограмму, поклонники, прождавшие своего кумира до двух часов ночи, не обращали на это внимания, неистово скандируя: «Бо-ря! Бо-ря!» Артист вернулся с песней «Я не могу тебя терять». Спел на бис «Глухонемая любовь», «Петербург-Ленинград» и, конечно, «Голубую луну». Потом долго приходил в себя, сидя в гримерке, не в силах вымолвить и слова. Именно тогда Моисеев решил, что истинное его возвращение на большую сцену состоится в Юрмале во время «Новой волны». Так и случилось.
Борис Моисеев приехал в Юрмалу за неделю до начала фестиваля, признавшись, что мягкое прибалтийское солнце всегда шло ему на пользу. Он редко появлялся на публике, не посещал светские тусовки и не общался с журналистами. Выход Бориса на сцену театра «Дзинтари» в Юрмале вызвал шквал аплодисментов, публика принимала его стоя. Говорят, после выступления Борис не смог сдержать слез. «Это от счастья…» — признался певец.
Разговор с журналистом «ФАКТОВ» Борис Михайлович отложил до своего возвращения в Москву. «Давайте поболтаем по телефону, — сказал Моисеев.- Я буду дома, где мне сейчас комфортнее всего…»
«Чтобы держать себя в отличной форме, репетирую по пять часов в день»
— Борис, что почувствовали, когда после долгой болезни вновь вышли на сцену?
— Ой, такое не забывается… Я ощутил настоящий кайф! Знаете, именно в Юрмале впервые за весь этот сложный период понял, что действительно смог вернуться к полноценной жизни! Вы не представляете, как я был счастлив выйти на сцену концертного зала «Дзинтари» и увидеть, что зал приветствует меня стоя. Счастье, когда тебя любят и ждут! Наконец я могу быть самим собой и заниматься любимым делом.
— Значит, ваше здоровье полностью восстановилось?
— Слава Богу, самочувствие у меня сейчас прекрасное. Стараюсь быть более внимательным к себе, прислушиваюсь к своему организму. Хотя не могу сказать, что придерживаюсь какой-то особой диеты. Разве что стал меньше есть жирного, исключил алкоголь. А что касается физических нагрузок, то мне их заменяют репетиции. Врачи пока не возражают…
— Говорят, вы даже собираетесь в гастрольный тур!
— Я артист, чему тут удивляться. Сейчас полностью погружен в работу. Репетиции каждый день. Уже надоели слегка (смеется). Несмотря на предостережения докторов я таки собрался в большой гастрольный тур. В сентябре проедусь с концертами по городам России, потом загляну и к вам в Украину. Надо держать себя в отличной форме, поэтому репетирую по пять часов в день.
— Ради чего такие нагрузки?!
— Чтобы жить… Конечно, я устаю, но это приятная усталость. Мне так надоело отдыхать, если бы вы только знали. Хочется новых эмоций, адреналина. Знаете, я даже решил набрать в свою шоу-программу новых людей. Постановщиков пригласил из Швейцарии. Шоу будет называться «Танец в белом». Красиво?
— По-моему, белый цвет ваш любимый.
— Обожаю его. Мне кажется, он приносит ощущение праздника, счастья. На самом деле, этого нам всем так сегодня не хватает.
— Борис, вы долго находились в коме…
— Не так уж и долго. Но теперь я понимаю, что это были самые тревожные дни для моих близких. Я же ничего не помню. Вернее, я видел сон. Как будто парю над сценой и все пытаюсь встать на ноги. Не получается. Пробую снова и снова. Помню, вокруг меня было много людей, а еще я четко видел цифру 25. Наверное, это был знак судьбы. Но какой, еще не разгадал…
— Был момент отчаяния, когда казалось, что жизнь катится по наклонной?
— Если даже он и наступал, я тут же гнал от себя подобные мысли. Как известно, все материализуется. Что меня спасло во время болезни? Наверное, вера. И дикое желание вернуться к работе. Да-да. Именно это. Я понимал. Иначе мне не побороть болезнь и страхи. Лежал и представлял, как выйду на сцену, буду ставить новые номера, репетировать. И отчаяние проходило. Думаю, многие мои коллеги испытывали в своей жизни подобное, когда только работа спасала их у последней черты… Ты понимаешь, что зрители, которые смотрят на тебя, ждут новых историй. Это лекарство от отчаяния.
— Говорят, на свое лечение вы потратили несколько сотен тысяч долларов.
— Это правда. Если бы нужно было потратить еще больше, я бы отдал все, что у меня есть. Знаете ли, жизнь одна… Конечно, очень помогли друзья, не бросившие меня в эту сложную минуту. Навестили практически все. Я благодарен Иосифу Кобзону и Алле Борисовне с Максимом Галкиным, Анжелике Агурбаш, Игорю Николаеву, Лайме Вайкуле, Саше Буйнову… Да всех не перечислишь. Главное, понял после болезни, что я счастливый человек. У меня действительно огромное количество настоящих, проверенных друзей.
«Услышав аплодисменты и увидев горящие глаза зрителей, я понял, что вновь полноценно живу»
— Что такое счастье?
— Теперь, наверное, я, как никто другой, знаю, что это такое. Мое счастье — сцена. Да-да. Может, кому-то это покажется бредом, но… Сцена для меня радость и боль, одним словом, жизнь. Это то, без чего я не могу прожить, в конечном итоге сцена помогла мне выкарабкаться из страшной болезни. Когда я стоял на сцене театра «Дзинтари», видел горящие глаза зрителей, слышал аплодисменты, осознал, что снова полноценно живу. А еще счастье, когда то, что ты имеешь, можно разделить с близкими людьми.
— Вы верующий человек?
— Да, безусловно. Но стараюсь об этом меньше говорить. Наверное, я в чем-то провинился перед Богом. Думаю, главное, что я старался в своей жизни не обижать людей, был перед ними честным и открытым. Пусть это кому-то не нравилось, но зато я никого не обманывал. То, что произошло, видимо, было испытанием, которое я должен был пройти. И прошел… Впереди только работа и творчество. Все то, что меня лечит.
— Говорят, одно из первых предложений о концерте вам поступило от… Аллы Пугачевой.
— Это было неожиданно и очень приятно. Алла всегда меня поддерживала в трудные минуты. И тут в очередной раз сказала: «Тебе надо на сцену». В начале сентября я выступлю на ялтинском фестивале «Крым мюзик фест», который патронируют Алла Пугачева и София Ротару. Там состоится моя песенная премьера. Но, поймите, мне хотелось бы сохранить интригу в этом вопросе. Давайте еще немного подождем… Узнав о планирующемся фестивале, я сказал Алле Борисовне, что счастлив, ведь еще одним музыкальным форумом станет больше. Это же здорово — возрождать фестивальные традиции и открывать новые имена в музыке. Вспомните, насколько прекрасными в свое время были фестиваль в Сопоте и «Золотой Орфей». А тут еще и имена «патронов» — Алла Пугачева и София Ротару. Настоящие знаки качества!